Sanktpēterburgā, Krievijā, esošā Vaganova baleta akadēmija ir gandrīz tikpat veca kā pats balets. Gadsimtu gaitā cari un valdības ir nākušas un aizgājušas, bet Akadēmija ir palikusi. Tajā pirmās leģendas veica tādas leģendas kā Džordžs Balančīnijs, Rūdolfs Nurejevs un Natālija Makarova. Tajā arī Agrippina Vaganova izstrādāja savu revolucionāro metodoloģiju.
Kā tad ir būt tur studentam šodien un ikreiz, kad uzkāpt barrā, sajust vēstures smagumu uz saviem pleciem? DS ielūkojas vienā no izcilākajām baleta apmācības iestādēm pasaulē.
Mirdzoša tradīcija
Pirms divsimt septiņdesmit diviem gadiem Krievijas ķeizariene Anna Ivanovna izdeva karaļa dekrētu par baleta skolas dibināšanu Sanktpēterburgā. Pirmajā klasē bija tikai 12 zēni un meitenes. Bet nākamo 100 gadu laikā skola uzplauka. Tas kļuva par galveno saistītā uzņēmuma Imperatora baleta mācību vietu, kur horeogrāfs Marius Petipa veidoja tādus baletus kā Dons Kihots un Guļošā skaistule .
Lielākā attīstība skolas nesenākajā pagātnē bija Agrippinas Vaganovas ierašanās. Skolas absolvents un bijušais Imperatora baleta dejotājs Vaganova atrada savu patieso skolotājas aicinājumu. Viņa tika pieņemta darbā 1921. gadā - tajā pašā gadā, kad Balanšīna absolvēja, un vēlāk kļuva gan par skolas, gan ar to saistītā uzņēmuma direktoru, kas līdz tam laikam bija pārkvalificēts par Merinska baletu. (Skola tika pārdēvēta par Vaganovu 1957. gadā, sešus gadus pēc viņas nāves.)
'Šodien visa skola ir pilna ar šo vēstures garu,' saka Irina Tolčilšikova (18), kurai Akadēmijā ir astotais mācību gads. Skolas gaiteņi ir izklāta ar pēdējo 150 gadu klašu fotogrāfijām, iedvesmojošu un biedējošu atgādinājumu to lielo dejotāju audzēkņiem, kuri ieradās viņu priekšā.
Vaganovas stils
Savas darbības laikā Vaganova izveidoja mācību programmu, kas tagad ir standarts krievu apmācībā. “Vaganova bija pionieris, un mēs viņai esam daudz parādā baleta pasaulē,” saka Džons Vaits, bijušais Kubas Nacionālā baleta dejotājs, kurš pasniedz Vaganova programmu Pensilvānijas baleta akadēmijā un rīko Vaganova darbnīcas visā valstī. Pēc Vaita domām, viens no tehnikas aspektiem ir uzsvars uz rokām, rokām un acīm. 'Katrā kustībā ir pilnīgi iesaistīta katra cilvēka daļa,' viņš saka. “Acis, ķermeņa augšdaļa, sejas izteiksme, kā arī rokas un rokas ir savienotas. Tas atšķiras no dažām citām skolām, kas bieži koncentrējas uz kājām.
Tas nenozīmē, ka kājas un pēdas nav svarīgas. Uz Vaganovu “viss noved pie allegro”, saka Vaits. 'Viņa uzskatīja, ka adagio ir jauks - tas dod acij iespēju atpūsties, kā arī tai ir skaistas pozas un pozīcija. Bet dejošana kļūst par patiesu deju, kad pametat zemi un lidojat. '
Lai saglabātu akadēmijas stilu un tehniskos standartus, visi tās pasniedzēji un treneri saņem plašu apmācību, pirms viņi tiek ielaisti klasē. 'Tas ir daudz līdzvērtīgs amerikāņu maģistra grādam, jo viņi pēta visus dejotāju apmācības aspektus jebkurā vecumā, sākot no 10 gadus veciem iesācējiem līdz 18 gadus veciem profesionāļiem,' skaidro Vaits.
Studentu dzīve
No rītausmas līdz krēslai Vaganovas studenta dzīve rit ap apmācību, kuru mājās virza fakts, ka kopmītnes un deju studijas ir daļa no tā paša milzīgā, majestātiskā objekta. Lielākā daļa studentu dodas uz deju klasēm - ar grābtām, parasti koka grīdām, lai apslīdēšanas novēršanai apsmidzinātu ar ūdeni, nevis kolofoniju, agri no rīta, lai sasildītos pirms pulksten 9:30 tehnikas nodarbības. Tad viņiem ir akadēmiskās nodarbības, kam seko vēl viena deju nodarbība. Vakaros notiek mēģinājumi uz dažādiem studentu koncertiem un par mazajām lomām, kuras viņi izpilda kopā ar Maryinsky Ballet.
Papildus deju nodarbībām akadēmijas studenti apgūst vēsturi, algebru, ģeometriju, ģeogrāfiju, bioloģiju, krievu valodu un literatūru, franču, angļu, fiziku, ķīmiju, mūziku, mūzikas vēsturi un baleta vēsturi. Dažreiz akadēmiķi un balets krustojas, tāpat kā tad, kad studentiem tiek prasīts rakstīt esejas par savām tehniskajām kļūdām. 'Parasti ar treneri notiek diskusija par katru kļūdu un to, kā to labot,' saka skolas direktore Vera Dorofejeva. 'Klasiskais balets ir garš ceļš uz pilnību, un studentam jāsaprot, ka katrs solis ir svarīgs.'
Nav pārsteidzoši, ka Irina saka, ka viņas lielākais izaicinājums ir noguruma pārvarēšana. 'Mācību gada laikā man ir ļoti maz brīvā laika - tikai svētdienās,' viņa saka. Un tāpat kā vairums Vaganovas studentu, viņa ir nepielūdzama, lai sevi grūstu. 'Ja kaut kas nedarbojas, es nevaru atteikties,' viņa saka. 'Ja man neizdodas veikt kustību pirmo, otro vai trešo reizi, varbūt es to vadīšu līdz sestajai reizei.' Faktiski pēc garas nodarbību dienas Irina parasti atgriežas studijā, lai veiktu papildu stiepšanās un tehniskos vingrinājumus. 'Vissvarīgākais,' viņa saka, 'ir pārvarēt grūtos brīžus un uzvarēt.'
Sīva konkurence
Būtu milzīgs nepietiekams apgalvojums, ka iegūt kāroto vietu akadēmijā ir izaicinājums. Gadā no 4000 līdz 7000 bērnu vecumā no 8 līdz 10 gadiem apmēram 70 atvēršanas reizes iesācēju klasē. Neskatoties uz šo ārkārtīgo selektivitāti, iekļūšana akadēmijā negarantē profesionālu karjeru. Tas pat negarantē izlaidumu. Tikai aptuveni 20 studenti faktiski pabeidz programmu un pievienojas uzņēmumiem.
Lai pārietu uz nākamo klasi, skolēniem jānokārto ikgadējais eksāmens. 'Katrā nākamajā gadā ir mazāk amatu,' skaidro pasākumu koordinatore Olga Abramova. 'Tas nozīmē, ka notiek konkurence par katra studenta vietu.' Bijušais Maryinsky Ballet dejotājs Dmitrijs Trubčanovs, kurš šobrīd ir Kolorādo baleta solists, sāka mācīties akadēmijā 8 gadu vecumā un atgādina, ka viņa pirmā gada laikā viņa klasē bija 10 zēni. Laikā, kad viņš absolvēja, bija trīs. 'Tas ir grūts. Ja darbinieki neredz, ka jūs progresējat, tad jūs atlaiž, ”viņš saka. 'Viņiem ir vieglāk būt tik skarbiem, jo valdība atbalsta skolu, tāpēc viņiem nav jāuztraucas par to, kā nopelnīt naudu no mācību maksas.' (Skola joprojām tiek pilnībā finansēta no valsts līdzekļiem, un visi tās 320 skolēni apmeklē bez maksas.)
Apmācības beigās studenti kārto valsts beigšanas eksāmenu, kurā piedalās dažādu Krievijas uzņēmumu mākslinieciskie vadītāji, kuri vēlas aizpildīt atklātas vietas. 'Dažreiz students var saņemt vairāk nekā vienu ielūgumu pievienoties uzņēmumam,' saka Abramova. “Visvairāk vēlamā kompānija ir Maryinsky teātris [ASV pazīstams kā Kirova balets]. Tomēr daži studenti, kurus Maryinsky nepieņem, var doties uz Mihailovska teātri vai Eifmana baletu. ” Citi, piemēram, Trubčanovs, nolemj dejot kopā ar ASV kompānijām, savukārt ārkārtīgi apdāvināti alumi, piemēram, Diāna Višņeva un Svetlana Zaharova, var kļūt par starptautiska mēroga zvaigznēm, uzstājoties kopā ar kompānijām visā pasaulē.
Gaida uz priekšu
Lai arī kopš Padomju Savienības iziršanas 1991. gadā Krievijas balets ir piedzīvojis daudz pārmaiņu, Akadēmija joprojām ir spēcīgs valsts krāšņās baleta tradīcijas simbols. Tas arī uzlaboja tā jau tā iespaidīgo starptautisko reputāciju, īpaši kopš bijušās Maryinsky dejotājas Altinai Asylmuratova iecelšanas par skolas māksliniecisko vadītāju 1999. gadā. 'Viņas plašo kontaktu dēļ pie mums bieži viesojas ārvalstu baleta skolu pārstāvji,' saka preses sekretāre Jūlija Telepina. 'Tas ļauj studentiem paplašināt savu skatījumu un iepazīstina viņus ar baleta tendencēm citās valstīs.' Ir pat iespējas ceļot uz ārzemēm. Vaganovas studenti ir uzstājušies ASV, Japānā un Itālijā.
Un akadēmija turpina attīstīties. Tagad studenti var mācīties pēc diviem diplomiem: baletdejotāja un skatuves mākslas bakalaura. Nesen tika pievienotas papildu nodarbības skatuves mākslas vadībā un horeogrāfijā. Dorofejeva pārrauga arī Akadēmijas telpu un teātra atjaunošanu.
'Akadēmija ir pieredzējusi daudzas politiskās varas izmaiņas un ir piedzīvojusi revolūcijas un karus,' saka Telepina. 'Tomēr, neskatoties uz visām grūtībām, tā ir saglabājusi savu vietu pasaules kultūrā.'
Tipiska diena Vaganovas akadēmijā
9: 30–11: 00: baleta tehnika
11.00–1.00: akadēmiskie priekšmeti
13:00: pusdienas
14:00: raksturu dejas vai deju vēsture
4:00 Pecpusdienā: akadēmiskie priekšmeti
17:00: mēģinājums
Piezīme: Īpašs paldies Olgai Abramovai par tulkošanas palīdzību.