Kā skolotājs un horeogrāfs Džordžs Balančins - Amerikas Baleta skolas un Ņujorkas pilsētas baleta dibinātājs - smalkāk apstrādāja pat vissīkākās detaļas. Un viņa tehnikā īpaša uzmanība tiek pievērsta galvas pārvadāšanai, kas ir gan unikāla, gan pārveidojoša. Neatkarīgi no tā, vai tas tiek turēts uz priekšu vai noteiktā slīpumā, “Balanchine galva” veido dejotāja līnijas kritisko daļu. 'Tās ir smaržas, garšvielas,' saka Suki Schorer, SAB mācībspēks un bijušais NYCB direktors. 'Tas rada dziļumu, raksturu, šarms un eleganci.'
Kas Balanchine galvā ir tik atšķirīgs?
Balanchine tehnikā jūs parasti trenējaties ar taisnu galvu, atrodoties barre. Megan Fairchild, NYCB direktore un SAB mācībspēks, saka, ka tas ļauj vienādi darboties pēc savas aktivitātes. 'Kad jūs turaties pie barre, bet esat pagriezis galvu, ir viegli zaudēt visas stāvošās puses aktivitāti,' viņa paskaidro. 'Bet, ja jūs skatāties taisni priekšā, jūs varat strādāt, vienlaikus pagriežot abas ķermeņa puses.'
Centrā Balanchine tehnika bieži prasa pacelt vaigus uz augšu un uz priekšu, 'it kā prasītu skūpstu,' saka Schorer. Piemēram, ja jūs stāvat kruasē ar labo kāju priekšā, pasniedziet kreiso vaigu kaulu spogulim vai auditorijai, izliekot kaklu un noliekot galvu. Un šī prezentācija faktiski sākas tālāk ķermenī: 'Tas nav tikai divdimensiju pagrieziens ar galvu,' saka Fairchild. 'Tā ir trīsdimensiju spirāle no jostasvietas uz augšu.'
Megana Fērčilda vadīja SAB studentus kombinācijā (Rosalie O'Connor, pieklājīgi no SAB)
Parunāsim par smērēšanu
Turklāt Balančaines pagriezieni centrā - neatkarīgi no tā, vai tie ir ceļojošie, vai nekustīgie - gandrīz vienmēr atrodas priekšā. 'Kad jūs pamanāt stūri, es tikai redzu pusi no jūsu sejas un pusi no jūsu aktivitātes,' Schorer paskaidro. Spotting front atver jūsu seju, krūtis un jūsu aktivitāti auditorijai.
Šo niansi dejotājiem, kuri ir apmācīti citās baleta tehnikās, bieži ir grūti apgūt. 'Meklējiet savas skropstas spogulī,' Schorer iesaka. Bet nedodieties uz viņiem. Piruetēs no ceturtās kārtas kruasā gatavojieties ar acīm pāri rokai un tad pirmajā līkumā pamaniet priekšpusi. Braucot pagriezienos, tāpat kā pikē pagriežas pa diagonāli, atrodiet priekšā ar savu ķermeni, bet saglabājiet pēdas diagonālo ceļu uz grīdas, nesamazinot rond de jambe.
Lurda Lopesa pasniedz Maiami pilsētas baleta skolā (Saša Iziliajeva pieklājība no MCB skolas)
Kāpēc Balančīne to vēlējās?
Braucot uz Ameriku no Krievijas, Balanšins izstrādāja tehniku, kuras vadīts bija tas, ko viņš cerēja redzēt uz skatuves. Savienojums ar auditoriju bija viņa sarakstā.
'Citiem stiliem var būt atsvešinošs aspekts,' saka Fairchild. 'Jūs varat uzmeklēt un izslēgt kosmosā vai pēkšņi pagriezt galvu prom no auditorijas virzienā, uz kuru dodaties.' Tomēr uzmanība uz priekšu, protams, ir prezentējoša. 'Jūs nekad neaizmirstat auditoriju,' saka Fairchild. 'Viss, ko jūs darāt, ir domāts viņiem.'
Spirālveida ideja no vidukļa? Tas, visticamāk, nāk no klasiskās mākslas, skaidro Maurijas pilsētas baleta mākslinieciskais vadītājs un bijušais NYCB direktors Lurdess Lopess. 'Kad paskatās uz klasiskajām dievu, dieviešu un mūzu statujām un gleznām, ko darīja meistari, ķermenim ir izliekums - gandrīz kā' S '-, kas beidzas ar galvu,' viņa saka.
Galu galā Balanchine tehnika vienkārši nav Balanchine tehnika bez pareizas galvas novietošanas - un tās apgūšana nāks par labu jūsu dejām arī ārpus B kunga pasaules. 'Galvas lietošana piešķir visai dejas niansei un formai,' saka Šorers. 'Tas papildina skaistumu, kas ir noderīgs visu veidu dejām - ne tikai Balančīnas baletam.'