Džerija pils nav tik maigs piezemēšanās albums Lai radošās sulas plūst, daži cilvēki meklē klusumu un vientulību; citi dodas pastaigā vai izmanto kafejnīcas buzz kā dzīvu baltā trokšņa mašīnu. Nešvilā dzīvojošais dziedātājs un dziesmu autors Džerijs Pils pievērš uzmanību Epsom sāļiem. Precīzāk, tie, kas atrodas maņu trūkuma pludiņa tvertnē.
'Peldot, vieglāk piekļūt teta stāvoklim vai meditatīvajam stāvoklim nekā tad, kad sēžat sakrustotām kājām aizvērtām acīm. Otrās peldēšanas laikā es neviļus sāku domāt par dziesmu, kuru biju mēģinājis pabeigt, un izdomāju korim paredzētu melodiju, ”viņš stāsta. 'Es izlecu ārā no tvertnes un ierakstīju melodiju mobilajā tālrunī. Kad es atgriezos tvertnē, es nācu klajā ar vārdiem, lai ietu kopā ar melodiju, un tieši tāpat, pēc nedēļu ilgas cīņas ar dziesmu, tā tika pabeigta.
Pēc tam, kad šīs dziesmas viņam nāca pa citu kanālu nekā viņa iepriekšējais darbs (daži laikā, kad viņš strādāja kopā ar ievārījuma grupu Toast), deva pilij jaunu ierakstu Nav tik maiga piezemēšanās atšķirīga skaņa, kurai ir 90. gadu alt-rock mala, bet tomēr ar valsts kadenci.
Mēs runājām ar Pils par pludiņa tvertnes brīnumiem, kā bija strādāt ar producentu Čadu Braunu (Ryan Adams, Hayes Carll) un uguņošanas stendiem. Noskatieties viņa jaunāko singla videoklipu 'Cik ilgi' .
SL: Vai jūs varat mazliet parunāt ar mums par šī video veidošanas iedvesmu un procesu?
JC: Dziesma ir par sabrukumu, un, kā tas bieži notiek, abi cilvēki joprojām mīl viens otru, bet nevar izdomāt veidu, kā likt tai darboties. Man bija svarīgi, lai mēs stāstītu stāstu tā, kā to nebija iespējams paredzēt vai piemānīt. Es negribēju, lai videoklips būtu vērsts uz mani, un es gribēju iemūžināt tumsu, kas ieskauj sadalīšanos. Man radās ideja, ka lielākā daļa videoklipa ir silueti, kas veic žestus, kas nodod smagas emocijas. Es vadīju ideju, ko izstrādāja videogrāfi un redaktore Stasija Hākeba, un viņa precīzi zināja, kā izveidot komplektu, kas viņai ļautu filmēt siluetus.
Ar aktrisi Helēnu Mišelu es viņai pateicu, kāds ir mans redzējums par videoklipu, un viņa pati izdomāja lielāko daļu žestu. Viņa arī nāca klajā ar ideju, ka mūs abus šķir durvis, kas simboliski simbolizē to, ka mēs abi cenšamies nokļūt viens pie otra, bet neviens cilvēks nevar atvērt un ielaist otru.
Jūs esat runājis par to, kā pludiņa tvertnes izmantošana ir atvērusi jūsu radošo procesu. Kā jūs to atklājāt un kā tas jums palīdz rakstīt mūziku?
Ap 2012. gadu es iepazinos ar Sturgilu Simpsonu, kad viņš man atklāja izrādi, un kopš tā laika es sekoju viņa karjerai. Es redzēju viņa Facebook lapā, ka viņš būs The Joe Rogan Experience podkāstā, tāpēc es noskaņojos. Podcast laikā Džo ieteica Sturgillam izmēģināt pludiņa tvertni un runāja par dažiem peldēšanas ieguvumiem. Man tas izklausījās kā interesanta pieredze, tāpēc es pārbaudīju, vai Nešvilā tādu var atrast un zemu, un, lūk, mazāk nekā pusjūdzes attālumā no manām mājām bija vieta ar nosaukumu Float Nashville. Man sākotnējais peldēšanas nolūks bija atpūsties un iemācīties meditēt. Man vajadzēja pāris pludiņus, lai to faktiski paveiktu, bet, kad es to izdarīju, es biju piekļuvis šai dimensijai, kas bija pilnīgi atšķirīga par visu, ko es jebkad iepriekš biju pieredzējis. Bija sajūta, ka esmu pie kaut kā, tāpēc es sāku regulāri peldēt, un tas ne tikai man palīdzēja pabeigt dziesmas, bet arī palīdzēja nākt klajā ar pavisam jaunām dziesmām un producēšanas idejām. Es domāju, ka tas, ko tvertne man patiešām palīdzēja saprast, ir tā, ka tad, kad jūs mēģināt atrisināt problēmu vai izveidot kaut ko jaunu, vislabākais, ko jūs varat darīt, ir pilnībā atraut savu prātu un tas radīs vietu jaunām iespējām eksistēt.
Kāds bija darbs ar Čadu Braunu pie šī ieraksta?
Īsāk sakot, tā bija fantastiska un īpaši vērsta pieredze. Viņš ir īpašs producents, kurš to nekad nepazvana. Mēs ar Čadu esam labākie draugi, un mēs ejam tālu atpakaļ. Viņš uzauga pilsētā Bristol, kas atrodas apmēram 15 minūtes no manas dzimtās pilsētas Abingdon, VA. Pats pirmais viņa ierakstītais albums bija ar manu veco grupu Toast, un pati pirmā reize, kad es ierakstīju studijā, bija kopā ar viņu, tāpēc mēs esam daudz ko iemācījušies kopā. Tā kā mēs viens otru tik labi pazīstam, mums patīk ģimene vienam ar otru un tāpat kā ar ģimeni, mēs dažreiz saduram galvu, it īpaši studijā. Mēs abi ļoti aizraujamies ar to, ko darām. Ņemot vērā to, ka mums ir bijusi zvilnējušu galvu vēsture, mēs apsēdāmies, pirms sākām ierakstīt, un vienojāmies, ka mums šajā albumā nebūs pašnoteiktu termiņu. Mēs vienojāmies, ka mēs šo albumu redzēsim kopā, sāksim pabeigt. Mēs arī vienojāmies, ka ir svarīgi, lai mēs vispirms baudītu procesu. Septiņi mēneši, ko pavadījām, ierakstot šo albumu, bija daži no maniem iecienītākajiem laikiem studijā un daži no visjautrākajiem laikiem, kādi man jebkad bijuši. Mēs jau plānojam nākamo albumu.
Kā dzīve Abingdonā un tagad Nešvilā ir veidojusi mūzikas veidošanu?
Augot Apalaču kalnos, es iemācījos ievērot stabilu darba ētiku. Līdz 12 gadu vecumam es presēju sienu un noņemu tabaku. Šī darba ētika ir tā, kas man lika piedzīvot daudz grūtību, ar kurām jūs sastopaties, veicot ierakstus un dzīvojot uz ceļa. Mājās kalni ir gan skaisti, gan spokaini. Es domāju, ka daži šo īpašību aspekti izplūst manā mūzikā.
Nešvilā jums ir pieejami daži no labākajiem inženieriem un mūziķiem pasaulē. Visi ir tik sasodīti labi, ko dara. Tas ir iedvesmojoši, un tas palīdz paaugstināt jūsu muzicēšanas un mākslinieciskuma līmeni. Nešvila ir dziesmu rakstīšanas galvaspilsēta, un tas mani noteikti ir iedvesmojis konstruēt dziesmas, kurās nav daudz tauku.
Vai dodoties turnejā uz dienvidiem, vai jums ir kādas iecienītākās vietas, pie kurām dodat punktu, lai apstātos?
Ziniet, pirmais, kas ienāk prātā, ir Tenesī Alabamas uguņošanas veikals Kimbolā, Teksasas štatā netālu no Čatanoogas, Teksasas štatā. Es nezinu, kāpēc mēs vienmēr apstājamies, jo es nekad nepērku uguņošanu, bet mēs to darām. Es parasti pērku Goo-Goo Cluster, skatos uguņošanu un katru reizi, kad ejam, ejam apli ap autostāvvietu.