2017. gada BroadwayCon aizkulises, Hamiltons stāstīja Tonijā uzvarējušais horeogrāfs Endijs Blankenbuehlers DS viss par viņa jauno Brodvejas šovu Bandstand , kura priekšskatījumi sākas 31. martā. Iestatīts 1945. gadā, Bandstand seko tikko atgriezušos Otrā pasaules kara veterānu lupatu grupai, kas izveido - kas vēl? - šūpoles grupu, lai viņi varētu piedalīties nacionālajā talantu konkursā. Neatkarīgi no tā, vai esat ilggadējs Hamilfans vai vienkārši sapņojat dejot tādam Brodvejas augstākajam horeogrāfam kā Blankenbuehlers, uzticieties mums: šī ekskluzīvā Q & A ir galvenā motivācija.
Deju gars : Kā jūsu horeogrāfija iekļaujas stāstā Bandstand ?
Endijs Blankenbuehlers: Ikreiz, kad mēs atrodamies realitātē, tā ir 1940. gadu stila kustība. Šūpoles klubā mēs nodarbojamies ar autentiskām šūpošanās dejām. Bet ja dziesmā kāds varonis iet iekšā galvā un viņi dzied, jo mīl šo cilvēku pāri istabai? Horeogrāfiski man šķiet, ka brīdis var apstāties. Es nekad nevēlos, lai izrāde izskatās laikmetīga, piemēram, tā ir mūsdienu deja vai hiphops. Bet man izrādē ir iespēja uzņemties lielas azartspēles. Piemēram, ja mirklis ir kustīgs un satricinošs un varonis ir steigā, apkārtējie cilvēki varētu dejot. Viņi varētu sist ar kājām vai dauzīt trompetes uz grīdas. Arī šīs izrādes varoņi bija karā. No tā es varu nozagt visu šo fizisko tēlu. Kā izskatās gulēt tranšejā un mest granātu? Tā var kļūt par horeogrāfiju.
DS : Ko jūs meklējat dejotājos klausīšanās reizēs?
AB: Tā kā es nenodarbojos ar abstrakciju, pirmais ir tas, ka man izrādē vienmēr ir vajadzīgi cilvēki, kuri patiešām var izskatīties kā reāli cilvēki, kuri var spēlēt partijas. Man vajag cilvēku, kurš zina, kas ir mīlestība, kurš zina, kas ir zaudējums, kurš zina, kas ir cīņa. Man cilvēkos jāredz realitāte. Bet katrā izrādē tā ir arī tehnika, tehnika, tehnika. Mums ir vajadzīga tik daudzpusība un dziļums. Ja paskatās uz uzņēmuma sākotnējo uzņēmumu Hamiltons piemēram, katrs no šiem dejotājiem bija skaists dejotājs. Viņi bija arī neticami izpildītāji, cilvēki, varoņi un stilisti. Un tas ir nepieciešams izrādē, jo, cik vien varu sapņot, man vajag, lai viņi varētu tur iet kopā ar mani.
DS : Kāds ir jūsu mīļākais deju brīdis Bandstand tieši tagad?
AB: Mēs esam izpētījuši skaņdarba dziļumu, jo tie ir patiešām sarežģīti varoņi un situācijas. Ir brīdis, kad vīrieši visu nakti ir augšā, katrs savā mājā. Viņi zina, ka viņiem būs murgi, tāpēc viņi nevēlas gulēt. Es to iestudēju tā, ka dejotājs visu laiku burtiski balstās uz muguras. Lai kur viņi dotos uz skatuves, viņiem ir piesaistīts cilvēks, piemēram, viņi nespēj satricināt savus spokus. Tas bija tad, kad es pirmo reizi atbloķēju, kā šī izrāde var ir mūsdienīga jutība. Četrdesmitajos gados rakstītā izrāde to noteikti nebūtu izdarījusi, taču tāds mūsdienīgs mūzikls var izmantot šīs iespējas.
Apskatiet Blankenbuehler mūsdienu / klasiskos / apbrīnojamos gājienus šajā jaunajā TV reklāmā Bandstand :