Izraēlas Batsheva Dance Company, ko vada horeogrāfs Ohads Naharins, savukārt ir sīva un maiga neapstrādāta un slīpēta smieklīga, neērta un skumja, ļoti tehniska un izteikti cilvēcīga. Tātad, kāds ir dejotāju apbrīnojamā daudzpusības noslēpums? Viņi gandrīz pilnībā trenējas Naharina izveidotajā kustības valodā, ko sauc par Gagu.
Pagājušajā pavasarī Gagas nodarbības sākās ap NYC, un man kā Naharina darba cienītājam tas bija jāpārbauda. Es apmeklēju divas nodarbības, vispirms martā Cedar Lake Contemporary Ballet studijās (uzņēmums gatavojās prezentēt Naharin’s Dekadance ), un divus mēnešus vēlāk kā daļa no Dance New Amsterdam mūsdienu viesmākslinieku sērijas. Es ne tikai lieliski pavadīju laiku, bet arī guvu labāku izpratni par to, kas liek ķeksēt Naharina dejotājiem - nemaz nerunājot par raustīšanos, raustīšanos, izsvīdumu un mirdzumu. Vai vēlaties uzzināt vairāk? Turpini lasīt.
Kas ir Gaga?
Naharins sākotnēji izstrādāja Gagu - pats vārds viņam ir bezjēdzīgs, tikai kaut kas tāds, ko saukt par viņa kustības valodu - pirms vairāk nekā 20 gadiem pēc postošas muguras traumas. Reabilitējoties, viņš koncentrējās uz to, lai atklātu, kā viņa ievainotais ķermenis varētu pārvietoties efektīvāk, un uz neizmantotā potenciāla atrašanu citās ķermeņa daļās. Vēlāk Gaga turpināja attīstīties valodā, kas varēja dot dejotājiem portālu viņa horeogrāfijā. Tagad tā ir oficiālā apmācības metode Batševas dejotājiem. (Lai gan daudzi no viņiem nāk no baleta un mūsdienu vides, uzņēmuma dalībnieki nedēļā apmeklē tikai vienu baleta papildnodarbību.)
Kāds tad ir tehnikas gala mērķis? 'Nav mērķa,' smejas Batsheva dejotājs Šani Garfinkels, kurš vadīja manu klasi pie Ciedra ezera. 'Tas ir tikai veids, kā padarīt ķermeni daudz izsmalcinātāku un gudrāku, kā arī iemācīties daudz ko darīt vienlaikus - koordināciju.' Izmantojot Gagu, jūs atrodat un atzīstat savas ķermeņa vietas, kas jūtas vājas vai saspringtas. Tajā pašā laikā jūs mācāties izbaudīt savu kustību un atklāt, kā jūsu ķermenis pārvietojas unikālā veidā.
Gaga klasē
Gaga klasē nav spoguļu - viens no Naharina visbiežāk citētajiem uzskatiem ir tas, ka 'spogulis sabojā dvēseli'. Lai gan sesijām ir pamata struktūra, kas parasti ilgst nedaudz vairāk nekā stundu, katram Gaga skolotājam ir brīvība ienest mazliet sevi klasē. Tēlainība un iztēle ir galvenie, jo liela daļa Gaga klases tiek tērēta būtībā strukturētā improvizācijā. Skolotājs izsauc attēlus un kustību norādes, un studenti šīs direktīvas pārvērš kustībā. Daži attēli, piemēram, sajūta, kā miesa izkūst no kauliem, tiek izmantoti bieži. Citi ir raksturīgi atsevišķiem skolotājiem. Šani, piemēram, lūdz viņas skolēnus raustīties tā, it kā būtu pārklāta ar sīkām skudrām - spēcīgu attēlu, kas atstāja manu ādu rāpot.
Visā klasē jūs strādājat, lai pamodinātu un sasildītu katru ķermeņa daļu, sākot no kodola līdz rokām un kājām līdz pirkstiem, pirkstiem un galvai. Pat pliés, cīpslu un développés laikā - jā, ir daži atpazīstami “soļi” - jūsu ķermeņa augšdaļa saglabā plūstamību un plūsmu no vadāmās improvizācijas. Nodarbības laikā vairākas reizes jūs izveidojat to, ko Šani sauc par “pūļu, mēģinājumu salikt daudz ko kopā” kulmināciju. Tad tikpat ātri jūs atgriežaties pie mazām, smalkām kustībām, nezaudējot sajūtu visā tikko paveiktā darba ķermenī.
Gaga uz skatuves
Jau pēc divām nodarbībām es sāku nojaust saikni starp Naharina horeogrāfiju un Gaga apmācību un to, kā viņa dejotāji tiek gatavoti unikālajām prasībām, kuras viņš viņiem izvirza. Uz skatuves Naharina dejotāji pāriet no pilnīgas klusuma uz sprādzienbīstamām, kosmosu ēdošām kustību frāzēm un tikpat ātri norimst. Kinestētiskā izpratne, ko viņi iegūst no Gagas, ļauj viņiem pārvietoties ātri un skaidri, izmantojot sarežģītu un bieži sagrozītu horeogrāfiju. Tā kā viņi uzticas savai tehnikai, viņi var brīvi koncentrēties uz savu snieguma enerģiju neatkarīgi no tā, vai viņiem tiek lūgts tukši skatīties kosmosā, vai arī pašiem sevi padarīt par maniakālu, smejošu neprātu.
Skatoties Batsheva uzstāšanos, es redzu dejotājus, kuriem patīk kustēties - un ir grūti nevēlēties pievienoties. Beidzot es saņēmu savu iespēju klasē, kuru mācījos DNS, ko mācīja Batševas dejotāja Adi Salanta. Mēs pavadījām pēdējās 45 minūtes, strādājot pie Naharina horeogrāfijas izvērstās frāzes, kuru es nebūtu varējusi uz pusēm izpildīt bez Gaga iesildīšanās iepriekš. Es jutos izlīdzināts un pārzinājis savas ekstremitātes, spējot pārvietoties katru ekstremitāšu neatkarīgi no pārējā ķermeņa, izmantojot strauju, agresīvu frāzi. Un tas, ka spoguļi bija pārklāti, atbrīvojās - tiklīdz es pie tā pieradu. Kad jūs neskatāties uz sevi, lai redzētu, vai jūs to darāt pareizi, varat strādāt pie kustības jūtas un patiešām iemest sevi savā izpildījumā.
Mana Gaga garša man noteikti vēlējās vairāk. Kā dejotājai ir viegli pieķerties vēlmei būt tehniski nevainojamam un vienmēr kontrolēt savu ķermeni. Bet, kā pēc mūsu stundas paskaidroja Šani, dažreiz „jums ir jānošķir kustība no sevis un jāļauj kaut kam notikt bez jūsu kontroles. Gaga ir spēja nodalīt ķermeni un prātu. ” Un pāri visam? 'Jūs to nevarat uztvert tik nopietni,' viņa saka. 'Saistiet pūles ar deju prieku, prieku un aizraušanos.'