Kā auditorijas loceklim ir viegli nepamanīt, cik liels darbs tika ieguldīts izrādē uz skatuves - galu galā dejotāja uzdevums ir likt tai izskatīties bez piepūles. Bet katrs profesionālis ir pievērsies lomai, kas viņiem liek šaubīties par sevi, vai nu pārbaudot izturību, izstumjot viņus no komforta zonām vai pieskaroties viņu neaizsargātībai un nedrošībai. Šeit seši dejotāji dalās savās grūtākajās lomās, kā viņi to paveica un ko iemācījās.
Hikmens un Sievs izpilda dziesmu “Tas prasa daudz, lai pazītu cilvēku” (Adams Rouzs, FOX pieklājība)
Dariuss Hikmens
Dejotājs, 'Tātad jūs domājat, ka varat dejot' 15. sezona
'Tas prasa daudz, lai pazītu vīrieti' bija mans pēdējais duets raidījumā SYT. Trevisa Vola horeogrāfijā tas bija ļoti fiziski smags, un man bija jābūt ļoti emocionāli neaizsargātam. To man bija grūti izdarīt televīzijā. Es jutu, ka tā ir liela atbildība. Es zināju, ka man jābūt godīgam pret sevi un jāļauj manām emocijām būt dabiskām, lai šis darbs darbotos. Es domāju, ka tas padarīja to tik īpašu, jo tas jutās reāli. Bija grūti izaugt par geju un melnu. Mani tērpi nekad nebija gadījuma rakstura. Es vienmēr valkāju mirdzumu, mirdzumu un visu, ko es jutos. Bet es saņemtu pretreakciju, un tas sāp. Gabalā Treviss vēlējās, lai es aptveru savu sievišķo un vīrišķo es, parādot manis abas puses. Mēģinājumos patiešām palīdzēja atcerēties, cik svarīga man bija izrāde. Es dejoju, lai parādītu cilvēkiem, ka viss ir iespējams. Kad esat sacensību vidē, ir ļoti grūti neuztraukties par to, ko domā citi cilvēki, bet dienas beigās tas nav paredzēts viņiem. Tas ir tev.
Kasandrs Džozefs filmā “Cilvēka strūklaka” (Antoine Douaihy, pieklājīgi no STREB Extreme Action)
Kasandra Džozefs
Dejotāja un asociētā mākslinieciskā vadītāja, STREB Extreme Action
Tur sauc gabalu Cilvēka strūklaka . Tā ir sastatne, kurai ir trīs līmeņi, un tā veidota pēc Bellagio strūklakām Lasvegasā, NV. Ideja ir tāda, ka mēs būtībā aizstātu ūdeni un veidotu formas, skrietu un izmestu sevi no platformām daudzās un dažādās orientācijās. Es biju vingrotāja, kas uzauga, tāpēc mani treniņi tika sadalīti progresiju sistēmās - prasmju grupas apgūšana un apgūšana, pēc tam pāreja uz nākamo līmeni. Tā es iemācījos kustēties. Cilvēka strūklaka kļuva ļoti izaicinošs, jo grūtāk ir izveidot progresijas, ja jums ir tikai trīs platformas. Horeogrāfija prasa ne tikai lielu apņemšanos un uzticību sev, bet arī ātrumu, veiklību un spēku. Lielākā daļa STREB gabalu tiešām rada kaut kādas bailes, taču tas bija savādāk. Man kaut kā bija jāiepazīst sevi no jauna. Pirms mēģinājuma es pavadīju piecas līdz 10 minūtes, lai apsēstos un pārspētu savus spēkus. Es pierakstīju dažādas idejas un pats nācu klajā ar progresijām. Es nekad īsti neesmu tikusi pāri bailēm, taču esmu sevi apbruņojusi ar pietiekamām metodēm, lai šīs bailes mani neapturētu. Jūs ne tikai tiekat pie gadījuma - jūs nogrimstat līdz apmācības līmenim. Jums jāatceras, ka tas nav īslaicīgs pieaugums: jūs esat bruņots ar visu nepieciešamo šīs prasmes veikšanai, jo esat apmācīts.
(No kreisās uz labo) Anabel Katsnelson, Tyler Maloney, Erica Lall un Arron Scott Scott filmā 'Augšējā telpā' (Marty Sohl, pieklājīgi no Amerikas Baleta teātra)
Ārons Skots
Dejotājs, Amerikas baleta teātris
ABT pavasara sezonā man bija jāpiedalās katrā Twyla Tharp izpildījumā Augšējā istabā . Baleta mūzika pulsē, un fiziskā piepūle skatītājiem ir tikpat skaidra kā diena, tāpēc dejot ir patiešām aizraujoši. Šī bija mana pirmā reize, kad to darīju uz Metropolitan Opera House skatuves, kas bija papildu izaicinājums, jo tas ir tik ļoti masīvs. Ir pāris izejas, kur burtiski ir tikai četras sekundes, lai uzskrietu uz trim spārniem un atkal ienāktu. Tas viss ir par tempa kustību, un jo vairāk jūs veicat kādu lomu, jo vairāk jūs varat atrast mierīgu laiku, lai elpotu, un pēc tam pārlādējiet nākamajam lielajam spiedienam. Neatkarīgi no tā, kā jūs cenšaties uzpildīt degvielu, jūs nonākat līdz punktam, un jums ir jārok patiešām dziļi un jāsaprot, ka šādi jūs nejutīsieties mūžīgi, jums viss būs labi. Palīdz arī mūzika. Es esmu ļoti muzikāls dejotājs - tas mani virza un dod enerģiju. Tā ir pārpasaulīga pieredze, izpildot šo baletu, un nav nekā tāda, kāda būtu kā sajūta, ka spētu tam tikt cauri. Visi ir absolūti izsmelti, bet, redzot, kā citi dejotāji uz skatuves spiež maksimumu, jūs kaut kā atjaunojat, atjaunojat ugunskuru, par kuru nezinājāt, ka jums ir.
Zālamans Dumas Alvina Ailija “Atklāsmes” 2019. gada Uguns salas deju festivālā (Skots Šovs, pieklājīgi no Alvina Ailija Amerikas deju teātra)
Zālamans Dumas
Dejotājs, Alvina Ailija Amerikas deju teātris
Tiek izsaukts Roberta Kaujas solo In / Side , un tas tiek izpildīts pēc Ninas Simones mūzikas “Wild Is the Wind”. Tas ir viens no izaicinošākajiem skaņdarbiem, ko jebkad esmu darījis, jo tu esi pats. Daudzos darbos jūs varat paļauties uz enerģiju, kas uz skatuves tiek dalīta starp jūsu biedriem, taču ar to jūs sešas minūtes esat tikai jūs. Kad es to izpildu, tas ir par manām visdziļākajām neaizsargātajām domām. Kostīms ir tikai deju josta, un šis gabals ir ārkārtīgi fiziski izaicinošs. Tu meties pa skatuvi, griezies, lec. Ir bijuši gadījumi, kad esmu pazudis uz skatuves, jo apgaismojums ir tik tumšs. Man ir jāizveido stāsts, lai publika saprastu varoņa ceļojumu solo ietvaros. Man nācās kāpt uz skatuves, kad teātrī nav neviena cita, un pašai jāatrod laiks un telpa, lai iedziļinātos, jo man tas nav kaut kas tāds, kas vienkārši notiek. Mēs bieži nedomājam par šo emocionālo apņemšanos un faktu, ka jums ir jāspēj to projicēt. Tam jāsasniedz mājas aizmugure. Tā ir viena lieta, kas palīdzēja manai dejošanai - jūs, iespējams, zināt soļus, atstarpi, muzikalitāti -, bet jums jāspēj pievienot šis aktieriskais aspekts.
Pieklājība Thryn Saxon
Dejotājs, Gulēt vairs
Lai izpildītu galveno lomu, man vajadzēja noskūt galvu. Tā man bija milzīga pāreja gan estētiski, gan emocionāli, ņemot vērā to, ko nozīmēja nodot sevi un nodoties savai mākslai. Varonis, kuru spēlēju, ir neticami fizisks un spēcīgs. Arī izrādes tēma ir diezgan intensīva un prasa daudz no jums. Jums ir jāiedziļinās šajās smagajās ainās, bet arī jāļauj tām nepārvarēt jūs. Manam varonim nav matu, un dzīvošana ar šo komponentu manā ikdienas dzīvē sākumā bija izaicinoša - es jutos kā visur, kur gāju, es biju viņa. Nekad neesmu pieredzējis tik ciešu saikni starp savu performanču dzīvi un ikdienas dzīvi. Tad es sāku izšķirt, kādi šī varoņa komponenti manī jau ir, un tagad es galīgi varu teikt, ka viņas izvēle un pasaules daļas man lika vairāk pārliecināties par manām kā sievietes izvēlēm, vairāk par manu jutekliskumu un spēks aiz tā. Bieži vien mēs redzam sievietes attēlus ar gariem, grezniem matiem. Es nesapratu, cik ļoti mani ir ietekmējuši šie attēli, līdz man nebija matu. Tā ir bijusi pārsteidzoša pieredze un liek man domāt par citām lietām manā dzīvē, kuras vēl neesmu izmēģinājis. Tas man pavēra pilnīgi jaunu pasauli.
Anissa Lee, tālu pa kreisi, kopā ar kolēģiem Syncopated Ladies (pieklājīgi no Chloe & Maud Productions)
Anissa aizvēja
Dejotāja, sinhopētas dāmas
Celies ir viens no mūsu spēcīgākajiem skaņdarbiem. Mēs vienmēr esam tik pozitīvi un pacilājamies, un parasti tas nozīmē sagādāt prieku vai kaut kādu seksīgu nojautu. Bet ar Celies , konkrētajā politiskajā klimatā, kurā mēs šobrīd dzīvojam, un, ņemot vērā visas lietas, kas notiek pasaulē, tas nedaudz iedarbina. Tas mums atgādina par pateicību, kas mums jāapņem ar lietām, kuras mīlam, un, kad naids patiešām ienāk mūsu lokā, tas mums māca, kā pacelties pāri tam. Tā ir jautra deja, taču tā noteikti ir viena no emocionālākajām, un uz sirds liekas nedaudz smagāka. Īpaši tad, kad mēs pirmo reizi sākām veidot šos videoklipus un kļūt nedaudz vīrusīgāki, mēs redzēsim pretreakciju sociālajos tīklos. Mēs to gandrīz gaidām. Hloja Arnolda vienmēr runā ar mums par to, kā to saņemt pēc iespējas labāk, lai tas nenogalinātu tavu dvēseli un neizdzēstu uguni tavā sirdī. Cilvēki, kuri dejo un tiešsaistē ievieto savu darbu, ir tik neaizsargāti, ka atklāti ļauj cilvēkiem zināt, kas viņi ir un ko viņi vēlas izteikt. Tā ir arī dīvaina, rūgti salda situācija, jo jūs esat līdzīgs: 'Es negribu, lai pasaulē notiek šīs trakās lietas, bet tas arī veicina to, kāpēc es daru to, ko daru.' Tas ir smalks līdzsvars.